مبلغ کل سبد خرید

0 تومان

سبد خرید شما خالی است یا موجودی محصول مورد نظر شما به اتمام رسیده است

مشاهده سبد خرید
1  

فیلیپ استارک یک طراح و دکوراتور داخلی فرانسوی است که طراحی‌های برجسته‌اش در زمینه‌های مختلف در جهان معروف است. از طراحی آبمیوه‌گیری گرفته تا طراحی مبلمان، دکوراسیون، خودرو و کشتی را می‌توان در بین کارهای او دید. اگر چه به گفته خود فیلیپ استارک آثار و طراحی‌هایش بیشتر کاربردی است اما از منظر برخی منتقدان او در آثارش به فرم و زیبایی بیشتر توجه دارد. برخی کارشناسان معتقدند سبک وی برگرفته از دو سبک مدرن و معاصر است. موضوع حائز توجه دیگر این است که آثار او ساده و در عین حال مبتکرانه است. همچنین بسیاری طراحی‌های وی را مینیمالیستی و احساس‌گرا می‌دانند. مینیمالیسم احساس‌گرا سبکی است که مینیمالیسم را در فرم به کار گرفته و برای ارتباط عاطفی با کاربر در بعد احساس، از تنوع رنگی بهره‌مند می‌شود؛ البته از تعدادی رنگ محدود. شاید افراد کمی بدانند که این طراح خلاق فرانسوی مبتلا به بیماری اوتیسم است و به این که این بیماری کمک شایانی به خلاقیتش کرده اذعان دارد. در ادامه با زندگی وی و آثارش به ویژه در زمینه طراحی دکوراسیون داخلی و مبلمان آشنا شوید.

فیلیپ استارک
فیلیپ استارک

فیلیپ استارک در سال 1949 به‌دنیا آمد. پدرش مهندس هواپیما و بنیانگذار هواپیمایی آندره استارک بود. به همین سبب استارک از کودکی با طراحی و مهندسی آشنا بود و به طراحی صنعتی و معماری علاقه‌مند شد. او در مدرسه دولتی کاتولیک صلیب مقدس در محله‌ای ثروتمندنشین در غرب پاریس به تحصیل پرداخت. در سال 1969 زمانی که تنها 20 سال داشت تولید طرح‌های اولیه‌اش که محصولاتی بادی بودند را آغاز کرد. کمی بعد پیر گاردین (Pierre Cardin) به او پیشنهاد مدیریت هنری انتشاراتش را داد. پس از آن در درجه اول خود را وقف تولید انبوه محصولات مصرفی با مفهوم طراحی دموکراتیک کرد. طراحی دموکراتیک از منظر استارک یعنی کاهش هزینه و افزایش کیفیت برای توزیع به بیشترین تعداد. او همچنین در تلاش است با آثارش موقعیت جدیدی برای کاربر ایجاد و به خلاقیت او کمک کند.

 
آثار فیلیپ استارک در تمام جنبه‌های زندگی
آثار فیلیپ استارک در تمام جنبه‌های زندگی

گوناگونی آثار


آثار کاربردی او به تدریج به همه حوزه‌هایی که طراحی در آنها حرف اول را می‌زد وارد شد؛ مانند مبلمان، دکوراسیون داخلی، معماری، مبلمان شهری و صنعت (ژنراتور بادی، مودم و...)، لوازم خانگی (وسایل آشپزخانه، ظروف، آبمیوه‌گیری، کارد و چنگال و ...)، نورپردازی، لوازم برقی، اتوماسیون اداری، لباس و زیورآلات (لباس، کفش، چمدان، ساعت و ...)، اسباب‌بازی، شیشه‌آلات (عطر، آینه و ...)، طراحی گرافیک (لوگو کریسمس لنتره) و  یا حتی غذا (پاستا Panzani) و وسایل نقلیه(دوچرخه، موتور، قایق بادبانی، هواپیما و ...).

 
همکاری با شرکت‌های بین‌المللی
همکاری با شرکت‌های بین‌المللی

همکاری با برندهای مطرح


استارک همزمان با همکاری‌اش با گاردین در سال ۱۹۷۹ شرکت خودش Starck Product را پایه‌گذاری کرد. بعدها نامش را به اوبیک (Ubik) تغییر داد. اوبیک برگرفته از نام رمان مشهوری به همین نام نوشته‌ فیلیپ کیندرد دیک (Philip Kindred Dick) است.  در این زمان او همچنین به همکاری با شرکت‌های ایتالیایی همچون کارتل (Kartel)، آلسی (Alessi)، درباده (Driade) و شرکت‌های غیر ایتالیایی مانند دریمر (Drimmer) اتریشی، دیسفورم (Disform) اسپانیایی و ویترا (Vitra) سوئیسی می‌پرداخت.

ساختمان‌های فیلیپ استارک
ساختمان‌های فیلیپ استارک

طراحی داخلی


در سال 1983 به ناگاه شهرت استارک از دنیای طراحان به میان عموم مردم راه یافت. هنگامی‌که رئیس جمهور فرانسه فرانسوآ میتران به توصیه وزیر فرهنگ خود جک لانگ، استارک را به عنوان طراح دکوراسیون آپارتمان‌های شخصی کاخ الیزه انتخاب کرد.

از اواخر دهه 1980 او طراحی هتل‌ها در کشورهای مختلف جهان را آغاز کرد. در سال 1988 رویالتون و سپس هادسون در نیویورک را و پس از آن دلانو در میامی را طراحی کرد. یک سال بعد و از سال 1989 در ژاپن چند ساختمان را طراحی کرد که اولین آنها در توکیو بود؛ نانی‌ نانی (Nani Nani) یک ساختمان شبیه انسان است که با استفاده از یک ماده زنده پوشش داده شده که با گذشت زمان تکامل می‌یابد. او همچنین ساختمان آشی بیر هال در توکیو را طراحی کرده‌است. سپس به طراحی بارون ورت (Baron Vert) در سال 1992 و مجموعه‌ای از دفاتر اداری در اوزاکا پرداخت.
 

هتل Le Meurice
هتل Le Meurice

هتل‌ها
 

استارک در سال 1995 طراحی دکوراسیون هتل موندریان در لس آنجلس را به پایان رساند. در سال 1998 او یکی از طراحی‌های داخلی تاثیرگذارش برای هتل پارامونت را انجام داد. او در طراحی این هتل برای اولین بار صندلی نیروی دریایی ارتش امریکا را در جایی به غیر از ناو دریایی به‌کار برد. استفاده استارک از صندلی نیروی دریایی در لابی این هتل، حیاتی دوباره به شرکت سازنده این صندلی یعنی امکو داد و سبب شد استفاده از این صندلی در دکوراسیون فضاهای عمومی، هتل‌ها، رستوران‌ها و حتی طراحی داخلی منازل رایج شود.

فیلیپ استارک همچنین در لندن هتل لین سنت مارتین را در سال 1999 و  ساندروس را در سال 2000 طراحی کرد. کمی بعد و در سال 2005 جایزه بهترین هتل سال را به دست آورد؛ برای طراحی سالن کنفرانس فاینا (Faena) در بوینس آیرس. او آثار دیگری نیز در آمریکای جنوبی دارد؛ او سال 2007 هتل فاسانو در ریودوژانیرو را با استفاده از چوب، شیشه و سنگ مرمر طراحی کرد.

 

سپس به طراحی هتل‌های لوکس روی آورد. در سال 2008 او هتل لاکچری پنج ستاره Le Meurice را بازطراحی کرد. همچنین پس از دو سال کار بازسازی درسال 2010 درهای هتل پنج ستاره Royal Monceau با بازطراحی استارک باز شد. یکی دیگر از آثار طراحی داخلی او Alhondiga است که در سال 2010 افتتاح شد. این مرکز یک مجموعه فرهنگی و ورزشی واقع در بیلبائوست.

رستوران‌های فیلیپ استارک
رستوران‌های فیلیپ استارک

رستوران‌ها 


فیلیپ استارک چندین رستوران نیز طراحی کرده است از جمله: Bon در سال 2000، Mori Venice Bar در سال 2006 و Le Paradis du fruit در سال 2009

قایق ونوس، کتاب نمایش در جای دیگر و مدرسه هنرهای تزئینی ملی
قایق ونوس، کتاب نمایش در جای دیگر و مدرسه هنرهای تزئینی ملی

دیگر فعالیت‌ها


از دیگر اقدامات استارک می‌توان به گسترش مدرسه هنرهای تزئینی ملی (ENSAD) پاریس اشاره کرد. او همچنین در نوامبر 2012، اولین کتاب مصاحبه خود را تحت عنوان "Impression d'ailleurs" (نمایش در جای دیگر)، منتشر کرد که با همراهی ژیل وان‌دپوتن (Gilles Vanderpooten) نویسنده فرانسوی تالیف شده است. استارک در این کتاب دیدگاه خود را در رابطه با مسائل جهان آینده (محیط زیست، همبستگی، جوانان و علم) به نمایش می‌گذارد. او همچنین قایق ونوس را برای استیو جابز طراحی کرد که در اکتبر 2012 به آب انداخته شد.

 

طراحی گوشی هوشمند
طراحی گوشی هوشمند


فیلیپ استارک در یکی از آخرین پروژه‌هایش، برای شیائومی (Xiaomi) گوشی هوشمند Xiaomi Mi Mix7 را طراحی کرد که در تاریخ 25 اکتبر 2016 رونمایی شد. همچنین او در سال بعد نسخه دوم این گوشی یعنی Mi Mix 2 را طراحی کرد که در تاریخ 11 سپتامبر 2017 انتشار یافت. فیلیپ استارک اکنون با کارآفرین ایرانی سام نظریان در حال توسعه زنجیره‌ای جدید از هتل‌های لوکس SLS است.

 
نمونه هایی از طراحی‌های مبلمان فیلیپ استارک
نمونه هایی از طراحی‌های مبلمان فیلیپ استارک

آثار مبلمان


فیلیپ استارک در صنعت مبلمان نیز فعال بوده و انواع قطعات مبلمانی را طراحی کرده است که صندلی روح یکی از شاخص‌ترین آن‌هاست که به آیکون طراحی صنعتی تبدیل شده و باگذشت سال‌ها از زمان طراحی‌شان همچنین تولید می‌شود. با چهار نمونه از مشهورترین آثار طراحی مبلمان و صندلی این طراح مشهور فرانسوی در ادامه آشنا شوید. 
 

صندلی روح: صندلی ساخته شده از پلی کربنات که به شفافیت شیشه اما بسیار مقاوم‌تر از آن است. استارک در این اثر از صندلی لویی پانزدهم الهام گرفته و از مدل کلاسیک و قدیمی آن یک صندلی مدرن و ممتاز طراحی کرده است. این صندلی می‌تواند به سادگی به کانون مرکزی دکوراسیون خانه شما تبدیل شود و از آنجایی که بی رنگ است قابلیت انطباق با تمام سبک‌های دکوراسیون را دارد و برای کسانی که امکان تغییرات بزرگی را در خانه ندارند بسیار مناسب است.
 

کینگ وود: این صندلی با همکاری فیلیپ استارک و شرکت ایتالیایی کارتل طراحی و به جای تزریق پلاستیک از چوب ساخته شده است. فیلیپ استارک اولین شخصی بود که چوب را با تکنولوژی پیشرفته آلمانی به این شکل خم کرد. این صندلی یکی از آثار چشمگیر در هفته طراحی میلان سال 2018  بود.

صندلی مسترز: استارک این صندلی را برای شرکت کارتل با استفاده از پروپپلین رنگی طراحی کرده است. او برای طراحی این صندلی از صندلی سری 7 آرنه یاکوبسن، صندلی ایفل ایمز و صندلی تولیپ ارو سارینن الهام گرفته و به نوعی این سه صندلی ماندگار را با یکدیگر ترکیب کرده است.

صندلی میس لیسی: این صندلی رومانتیک و زیبا با روش ریخته گری لاست-واکس ساخته شده و بر خلاف ظاهرش صندلی راحتی برای نشستن است.

 
تلفن to-yoo
تلفن to-yoo

معنای آثار

 

دو پژوهشگر ایرانی (حسن پورمند و سارا ابراهیمی) در مقاله‌ای  نقدنشانه‌شناسانه به آثار استارک از دیدگاه رولان بارت (فیلسوف فرانسوی) پرداخته‌اند که ادامه مطلب برگرفته از این مقاله‌است:
 

استارک تلفن to-yoo را که فرم بدنه آن منحنی است و شماره‌گیرش بر روی بدنه جاگذاری شده است، برای شرکت آلسی طراحی کرد. این فرم، فرمی ناآشناست اما وجود شماره‌گیر بر روی بدنه و سیم در انتها بیننده را متوجه می‌کند که با یک تلفن روبروست. در عین حال فرم شیپور مانند آن متضمن خروج صدا از آن است و اینگونه خود را به کاربر معرفی می‌نماید. علاوه بر نکات مذکور نکته قابل توجه در مورد این تلفن این است که فرم آن با دهانه گشادش خاطرات گذشته از تلفن‌های قدیمی را برای کاربر زنده می‌کند و به نوعی می‌توان گفت نوستالژیک است.

چراغ شهری، کتری و ظرف پنیر با الهام از شاخ گاو و کلاه‌خود وایکینگ‌ها
چراغ شهری، کتری و ظرف پنیر با الهام از شاخ گاو و کلاه‌خود وایکینگ‌ها

اثر دیگر استارک که نشانه شناسی کردن آن نتایج جالبی را در پی دارد چراغ شهری است که به ظاهر از شاخ گاو الهام گرفته شده است اما دلالت مرتبه دوم دیگری نیز دارد که آن کلاه وایکینگ‌هاست. استارک از این ایده در طراحی یک چراغ رومیزی، کتری، و ظرف پنیر نیز استفاده کرده است. در این طراحی‌ها شاخ‌ها کاربرد نیز دارند. در کتری این شاخ به عنوان دسته و همچنین در سمت دیگر لوله‌ی آبریز کتری عمل می‌کند و در ظرف پنیر قاشق‌ها همان شاخ‌ها هستند.
 

آبمیوه گیری جوسی سلیف
آبمیوه گیری جوسی سلیف

باتوجه بر نظریه رولان بارت نشانه شناس فرانسوی قرن 20 میلادی می‌توان اثر دیگر استارک را نیز به شکل دیگری تفسیر کرد. آبمیوه گیری جوسی سلیف به طراحی فیلیپ استارک، نشانه‌ای شمایلی است و فرم بیونیک آن نشانه‌ای از بدن عنکبوت و ماهی مرکب دارد. این محصول در عین زیبایی بصری کارکرد عملی نیز دارد و به سبب ارائه‌ شکل جدیدی از فرم که بیننده آشنایی چندانی با آن ندارد، مشهور ترین اثر استارک است.

 
کلیه حقوق این مطلب متعلق بهخوگر است
avatar

امتیاز شما

آزاده

آزاده

فیلیپ استارک ۱۶ تير ۱۳۹۸ ۱۶:۰۶
این نظر مفید بود؟
بلی خیر (0)
تمام مطالب بالا از چند سال قبل در سایت طراحی صنعتی موجود است

 سوالی دارید!؟ 021-61925

khooger
telegram